Un inicio para el crecimiento.

La Universidad Autónoma de Nuevo León recibe de nueva cuenta a sus alumnos desde este 1 de agosto. En la Facultad de Música se pudo ver un cambio de imagen en las instalaciones, con piso nuevo en las gradas o el llamativo dibujo de un piano en el piso a un costado de la entrada oficial de la escuela, mejoras que sin duda regalan una imagen mucho más sofisticada a la institución.

Cabe destacar que el área de percusiones se vio favorecida al remodelar su instalación y hacer una separación para contar con un nuevo espacio de estudio, con nuevos materiales de aislamiento que ayudarían a disminuir el ruido favoreciendo a los usuarios de la biblioteca.

Al conversar con el Lic. Oscar Arévalo, egresado de la facultad con acentuación en guitarra, quien actualmente labora como Coordinador de música y Teatro del Centro de las Artes, pudimos platicar, entre otras cosas, acerca de su impresión respecto a los eventos que ha presenciado en el recinto y su impacto con el público, como fue la ópera infantil “El murciélago y el quetzal” de Roberto Carlos Flores, catedrático de nuestra escuela, que tuvo un gran éxito al agotar las entradas de las tres funciones que ofreció.

El entrevistado mencionó diferentes factores, aparte de la música, que contribuyeron al gran éxito de este evento, como la producción y el trabajo de difusión que se llevó a cabo para promocionar el evento.

Al ser interrogado por los elementos que, como artistas, nos faltan al momento de llevar a cabo un evento y que garanticen un mayor impacto en el público:

“En la orquesta sinfónica, los años que estuve trabajando, llegué a la conclusión de que hay una parte del trabajo del artista que está quedando desatendida, sobre todo yo, como graduado de la Facultad de Música percibo que no tuve la oportunidad de aprender o experimentar cuando estaba preparándome para titularme, que tiene que ver con el trabajo de desarrollar una carrera profesional, de entender bien cuál es nuestra responsabilidad hacia el público y saber manejar tu carrera como músico profesional”.

Aseguró que ha visto muchísimo talento tanto en la escuela como en la ciudad, que lamentablemente se desaprovecha. Artistas locales con un gran talento que podrían estar tocando con grandes orquestas nacionales, como aquellos que llegan de diferentes países a ofrecer un concierto.

¿La diferencia? El entendimiento que tienen éstos que vienen para desarrollar una carrera, la capacidad para vender su talento y ofrecer un perfil de artista. “Estamos estudiando armonía, contrapunto, fuga, orquestación, pero ¿quién nos está preparando para que una vez ya titulado, desarrollar mi carrera?”, mencionó.